在中国古典文学中，“闺怨”是一个经久不衰的主题，它承载着女性在封建社会中深陷情感纠葛与生活束缚中的无奈与哀愁。唐代诗人王昌龄以其细腻的笔触和深刻的洞察力，为这一主题增添了独特的艺术魅力。他的《闺怨》诗不仅描绘了古代女子的内心世界，也折射出当时社会背景下女性的命运。

原文如下：

闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。

忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

这首诗开篇即以一种轻松愉快的氛围展开，描述了一位居住在深宅大院中的年轻妻子，在春光明媚的日子里精心打扮后登上高楼。她原本无忧无虑，似乎并未意识到生活的复杂与烦恼。然而，当她偶然间看到路边嫩绿的杨柳时，却突然感到后悔——后悔曾经鼓励丈夫去追求功名利禄，以至于长期分离。

诗意解读：

首句“闺中少妇不知愁”，点明了主人公的身份及其最初的无忧状态。这里的“不知愁”并非真的没有忧愁，而是尚未经历足以引发深刻情感变化的事情。次句“春日凝妆上翠楼”，进一步刻画了这位少妇的形象：她穿着得体，精心修饰自己，然后登高远眺，享受美好的春光。这既表现了她的爱美之心，也暗示了她对生活充满期待。

第三句“忽见陌头杨柳色”，是全诗的关键转折点。杨柳在中国传统文化中有许多象征意义，其中最为人熟知的就是离别之情。少妇无意间望见杨柳，不由得触动心弦，引发了对远方丈夫的思念。这种由景生情的手法极为巧妙，使读者能够感受到她内心的波动。

最后一句“悔教夫婿觅封侯”，则直接揭示了少妇情绪转变的原因。她开始反思自己当初的选择是否正确，尤其是对于“觅封侯”这样可能带来长时间分离的行为表示遗憾。这里不仅体现了个人情感上的矛盾，还隐含了对传统价值观下女性地位低下的一种批判。

艺术特色分析：

王昌龄在这首诗中运用了对比手法，从表面的平静过渡到内心的波澜起伏，形成了强烈的情感冲击力。同时，他通过自然景色的变化来推动故事情节的发展，使得整首诗显得更加生动鲜活。此外，语言简洁明快，却蕴含丰富内涵，充分展示了作者深厚的文学功底。

总之，《闺怨》是一首极具感染力的作品，它通过对一位普通女子心理活动的描写，反映了封建礼教制度下妇女普遍面临的困境。尽管时代变迁，但其中所表达的人性关怀依然具有现实意义，值得我们深入思考并珍视这份文化遗产。